Digitale filters lijken misschien een recente ontwikkeling, maar het manipuleren van beelden via filters is bijna zo oud als de fotografie zelf. In deze cursus laten we ons inspireren door het picturalisme: een stroming waarin fotografen hun beelden sterk ensceneren en portretten een schilderachtige, suggestieve uitstraling geven. De focus ligt op het portret: hoe geef je een gezicht karakter, hoe stuur je de blik van de kijker, hoe bouw je spanning op in licht en kadrage? We verkennen hoe je met belichting, scherpte en contrast een sfeer oproept die je beeld versterkt en betekenis geeft. We voegen daarnaast tijdens de opname nog fysieke filters toe aan het beeld, voor het objectief, voor de lichtbron en alles daartussen.  We onderzoeken manieren om te maskeren, te verzachten en te verbeelden. We gaan aan de slag met eenvoudige materialen en maken eigen filters die we gebruiken in de studio. Met licht, schaduw en compositie creëren we portretten die verder gaan dan louter registratie. Experiment staat centraal. Wie dat wil, kan de beelden verder uitwerken door ze te bewerken, af te drukken en opnieuw te bewerken met potlood, krijt of verf. Zo ontstaat een speelse wisselwerking tussen analoog en digitaal. De grenzen tussen schilderkunst en fotografie vervagen. Je verzacht details, verschuift tonen en stuurt de uitstraling van je portret. Zo ontstaat een eigen, persoonlijk beeld dat de verbeelding prikkelt en uitnodigt tot kijken.Activity Members: Ilse Carbonez